Frédéric Martin – Bonjour, pouvez-vous vous présenter ?

Théo– Bonjour, je suis Théo, photographe, éditeur et fondateur des Éditions Révolues.

Nezar – Bonjour, je suis Nezar, photographe et éditeur.

Révolu, contemplation d’une dystopie, photographies et réalisation de Michel Lafleur Editions Révolues 2024

Comment sont nées les Éditions Révolues, avec quels projets et quelles envies ? Et pourquoi ce nom ?

T – Elle est née suite à mon premier livre de photographies en tant que photographe. Il s’appelait Révolu et portait sur les stations balnéaires du sud de la France en hors-saison. J’ai publié cet ouvrage en autoédition en 2019. En travaillant sur ce projet, que ce soit à la prise de vue ou durant la préparation de la maquette, j’ai compris que je publierai des livres aux Éditions Révolues ensuite.
Cette publication initiale m’a donné envie de poursuivre dans l’édition, dans la création et la fabrication d’autres livres.

Nezar, tu étais déjà là au début ? Ou tu es arrivé plus tard ? 

N – Je suis arrivé plus tard. J’ai rencontré Théo il y a un peu plus d’un an et demi en mai 2024, et le lien s’est fait notamment parce que nous travaillons sur des sujets similaires. Je travaillais, au moment de notre rencontre, sur les stations de ski du Massif Central autour d’un projet d’enquête, de recherche-action croisant approche scientifique et pratique artistique. Or, c’est un sujet qu’aborde Théo dans son livre Révolu, contemplation d’une dystopie, et l’ouvrage m’a bien évidemment intéressé.
Petit à petit nous nous sommes appréciés, et il y a eu une sorte d’évidence autour de nos échanges. L’envie de travailler ensemble est arrivée ainsi, parce que nous avons de nombreux points communs dans notre façon de voir les choses, notamment les livres photographiques.

J’avais aussi, comme Théo, ce besoin de prolonger le geste de la photographie par quelque chose d’un peu plus matériel.

Révolu, contemplation d’une dystopie, photographies et réalisation de Michel Lafleur Editions Révolues 2024

Théo tu as donc été seul de 2019 à 2024. Or, tu as construit l’intégralité de la maison d’édition que ce soit du choix des photographies, à la maquette, la rencontre avec les imprimeurs etc. Qu’elles ont été les plus grandes difficultés dans ce projet ?

Escales, photographies et poèmes de Noe Mollard, Editions Révolues 2024

T – Il n’y a finalement pas eu de vraies difficultés, c’est ce qui est drôle. Je faisais les choses comme je les sentais, j’organisais des événements, des expositions, c’était vraiment très naturel. Je voulais faire un livre, je le faisais. Certes, c’était des petits projets avec des quantités moins importantes, mais les objets étaient vus, consultés.

J’ai fait les choses par passion.

Par exemple l’apprentissage du design est venu naturellement, simplement par envie de faire. Je suis quelqu’un qui préfère la pratique à la théorie, donc j’ai essayé, testé, mis en page, fouillé les logiciels. J’ai discuté avec les imprimeurs pour être sûr que nous parlions le même langage. Les seules difficultés étaient liées à des soucis techniques, des choses mal ficelées. Mais au final rien de vraiment difficile à surmonter.

N – Pour moi, comme je suis dans la maison d’édition depuis bien moins longtemps que Théo (seulement depuis deux projets). Je rejoins Théo sur cette importance d’essayer de faire par nous-même, d’apprendre si nous n’avons pas les savoir-faire. Nous demandons des conseils.
Et il y a un plaisir à apprendre, une stimulation. Par exemple, si Théo a appris le design graphique, pour ma part j’apprends d’autres éléments. Ce qui me paraît important c’est aussi de s’autoriser à commettre des erreurs.

Et puis, je profite de l’expérience de Théo.

Comment s’effectue le partage des tâches au sein de la maison d’édition ? Est-ce quelque chose de strict (chacun son domaine) ou bien est-ce fonction des besoins du moment ?

Escales, photographies et poèmes de Noe Mollard, Editions Révolues 2024

T – Comme c’est tout frais et que j’ai longtemps été indépendant/seul, mon expérience parle. Que ce soit dans la gestion entrepreneuriale ou dans le process de création du livre, de la genèse à la discussion avec l’imprimeur, le devisage ou la gestion des ventes. Je transmets mes connaissances à Nezar afin qu’à terme on puisse tout faire. Il y a aussi des affinités : j’ai plus un profil à être sur l’ordinateur, la maquette, à prendre des décisions techniques, Nezar lui conceptualise beaucoup plus. Il est plutôt dans la réflexion avec le photographe et son intention.

N – C’est exactement ça. Il y a plus une partie concrète liée au métier en soi, ou à des choses de l’ordre de la gestion que nous faisons à deux. Mais on continue à apprendre l’un de l’autre, sans vision stricte et délimitée. Il y a aussi un vrai plaisir à échanger, à faire les choses à deux. C’est lié aussi au fait que nous avons des affinités, des points de vue et des parcours différents mais très complémentaires. J’ai un parcours scolaire, académique qui me donne peut-être un peu plus de recul, notamment quand nous menons un projet, sur ce qui a déjà été produit en photographie, en livres notamment. Sur comment positionner notre travail dans la suite ou en opposition à ce corpus, etc.

Un tour des bistrots de Massif Central, photographies Michel Lafleur et Tristant Hamel, Editions Révolues 2021

J’ai l’impression face à vos publications d’objets très aboutis.

N – On a tous les deux une personnalité qui nous invite à faire les choses bien, dans les règles de l’art et nous sommes très attachés à faire les choses par nous-même. Et puis, à titre personnel, je trouve nourrissant les choses hybrides : être à la fois photographe, faire de la recherche, pouvoir faire œuvre avec d’autres artistes – pour un livre par exemple, faire de la veille, etc. J’y prends un plaisir fou !

T– Je prends aussi un immense plaisir, c’est ce qui me plaît dans ce projet-là ! Ça commence à faire un moment que je suis dans ce domaine, que je touche à tout, c’est une vraie passion, presque un peu geek (rires).

Finalement, dans une maison d’édition plus traditionnelle les tâches sont un peu plus séparées : il y a l’éditeur/éditrice, un ou une graphiste, une personne pour les papiers. Or, il me semble que pour vous faire un livre, de A à Z est devenu une marque de fabrique.

T – Ah oui, oui ! C’est pour ça que nous n’en faisons pas beaucoup ! Le métier d’éditeur que nous menons aujourd’hui je ne sais pas si c’est le métier d’éditeur au sens strict. Mais du fait que Nezar et moi n’avons strictement aucune formation dans ce domaine, c’est ainsi que nous le voyons.

Il y a une vraie joie à toucher à tout.

Un tour des bistrots de Massif Central, Editions Révolues 2021

Je vois la conception d’un livre comme une recette de cuisine où à partir d’une liste d’ingrédients tu vois si à la fin ça te fait quelque chose de joli ou pas. Tu as donc intérêt à bien choisir ce que tu sélectionnes pour que l’objet final soit un bel objet.
Et je trouve ça terriblement plaisant.

N – Au-delà de tout faire parce que nous sommes obligés, je trouve qu’il y a un vrai plaisir à ne pas simplement sélectionner un livre pour des raisons trop réfléchies ou commerciales, le mettre au catalogue et basta. Nous aimons être impliqués. Tout le travail d’éditing, d’affiner un propos, de traduire les images en livre, la dimension collective avec un ou une photographe est passionnante. Notre passion est dévorante ! C’est aussi un prétexte pour rencontrer des gens, pour coconstruire avec eux.

Le livre est un objet en soi qui mérite tout ce travail.

T – C’est une aventure entre copains, copines. Soit ce sont des copains avant, soit ils le deviennent après.

On va sélectionner des projets parce que les images nous touchent, c’est de l’ordre du feeling, de la sensation.

N – C’est vraiment une excuse, un prétexte pour travailler des choses avec des gens que nous trouvons intéressants.
Par exemple, pour Spectra, de Julien Lacroix, (lire chronique) je me rappelle que le jour de sa sortie nous nous sommes dit lui et moi que le livre comme la montagne (son livre traite de la montagne NDLR) était un prétexte à l’amitié. Et je le pense sincèrement.

Justement qu’est-ce qui détermine le choix des projets que vous allez publier ? Est-ce parce que vous connaissez les personnes, ou des candidatures spontanées ?

T – Ca naît pour ces raisons-là. Il y a aussi des rencontres qui se font par hasard, un alignement de planètes, de messages qui arrivent au bon moment. Pour l’instant c’est ça. Ce n’est pas encore des projets plus préparés, des candidatures à des bourses, une vision à très long terme avec des objectifs très précis. A l’avenir ça sera sûrement vers cela que nous tendrons, parce qu’il y a une dimension économique qu’il va falloir faire évoluer, mais pour le moment ce sont des photographes dont on apprécie le travail.
Ainsi, pour Julien Lacroix une rencontre via Instagram, Vanessa Kuzay nous nous connaissons depuis longtemps.
Quant à Éric Courtet, avec Le peuple de l’intérieur (à paraitre), je l’ai rencontré il y a deux ans à Arles, où il m’avait présenté son travail. Nous nous sommes revus par hasard à la soirée MYOP de cet été, nous avons discuté et avons décidé de faire son livre ensemble.

Spectra, photographie Julien Lacroix, éditions Révolues 2025

N – Pour moi, il n’y a pas eu cet aspect des amis que je connaissais déjà. Il y a eu une rencontre professionnelle qui devient amicale.

C’est aussi une question de timing, de feeling pour le duo éditeur/photographe.

T – Ce n’est pas un avantage, c’est plutôt lié à notre côté autodidacte. Je pense qu’un éditeur anticipe plus les choses et que son métier n’est pas tant de faire des livres mais plus d’aller chercher de l’argent. Il y a une dimension de calendrier que l’on commence à faire. Actuellement, nous fonctionnons comme ça, mais on fonctionnera autrement plus tard.

N– La question de la rencontre reste et restera centrale. Nous ne souhaitons pas qu’elle bouge.

Nous ne sortons pas un livre parce que nous avons une ligne éditoriale hyperstricte (la notion de territoire telle que nous la considérons est assez permissive), mais parce que le feeling est là.

Spectra, photographie Julien Lacroix, éditions Révolues 2025

Comment financez-vous vos livres ?

T – Il n’y a jamais eu d’aides autres que des précommandes pour l’instant. Nous nous finançons sur fonds propres ou via des précommandes. Le projet d’Éric Courtet est d’ailleurs actuellement en précommande.
Aussi, parce que nous nous sommes rendu compte que les précommandes, c’est un cadre qui permet d’amener le projet au public et de préparer sa sortie. Un livre on va travailler dessus pendant plusieurs mois, voire plusieurs années, mais après publication il faut le porter au moins pendant deux ans. Les précommandes sont un cadre.

N – Nous sommes toutefois en train de travailler sur l’obtention d’autres manières de financer. C’est lié à la mutation, peu à peu, de la maison d’édition, depuis que nous sommes deux. Nous rentrons dans les boucles des bourses, des subventions.

Sur le plus long terme vous avez un objectif de X ou Y livres par an ?

T – Je n’ai pas vraiment d’objectifs en termes de livre. J’ai plutôt un objectif en termes de rentabilité. J’ai pour objectif de pouvoir vivre de ce métier d’éditeur. Je pense que cet objectif nécessitera de publier pas mal de livres, de prendre plus de place dans ce milieu de l’édition photo.

N – Je partage cet objectif d’évolution, et ça se voit notamment par notre présence de plus en plus fréquente dans les salons et festivals, mais je n’ai pas d’objectif non plus sur le nombre de livres par an.

Spectra, photographie Julien Lacroix, 4e de couv, éditions Révolues 2025

Ce qui m’intéresse aujourd’hui c’est de faire les livres comme nous avons envie de les faire.

Ça demande du temps, de l’engagement et ça amène de manière naturelle à un certain nombre de livres seuil, pour l’instant.

T – Très vite nous pourrions en sortir plus, c’est aussi une question de trouver des aides.

Nous avons aussi très envie de travailler avec des graphistes, des iconographes. Je souhaite faire grossir le projet avec plein de personnes passionnantes. Nous sommes partisans de la synergie.

N – Par exemple, pour Spectra nous avons travaillé avec un graphiste, Jad Hussein, et son expérience nous a été fondamentale. Ça a été génial de collaborer à trois. C’est encore une question de rapports humains. On ne dit pas non, pour le moment, parce que nous voulons faire les choses nous-mêmes, tout contrôler, mais simplement parce que travailler à plusieurs a un coût que nous ne pouvons pas encore supporter.

Vos livres s’intéressent à des territoires réels ou semi-imaginaires et portent une dimension politique. Pourquoi ces choix éditoriaux ?

N – C’est clair que notre intention est de parler des enjeux contemporains à l’échelle du territoire, et c’est encore plus intéressant que ce soit raconté par des points de vue de personnes habitants ou évoluant dans ces territoires. Si possible avec une variété d’écritures photographiques que nous n’avons pas l’habitude de voir sur ce créneau.

T – C’est aussi lié à nos expériences personnelles comme photographe. Nous sommes tous deux sensibles aux espaces de moyenne montagne par exemple.

N – Même en dehors de la photographie. J’ai un parcours d’ingénieur où je travaillais sur des questions de transition écologique sur les territoires. Puis j’ai repris des études en sciences sociales :

car ces sujets m’obsèdent depuis. Notamment par les enjeux politiques du présent et leur traitement à l’échelle locale, dans un lieu déterminé.  Nos sensibilités personnelles nous amènent vers ces choses-là, mais pas de la même manière et c’est très complémentaire.

XIII, photographe Damien Chamcirkan, éditions Révolues 2024

Vos livres me paraissent très politiques, ils énoncent des situations complexes et problématiques, sans nécessairement proposer une solution évidente et convenue. 

XIII, photographe Damien Chamcirkan, éditions Révolues 2024

T– Ils le sont, oui.

N – Pour moi, ils le sont mais pas de manière si explicite. C’est plus de l’ordre de la responsabilité comme auteur d’enquêter sur les enjeux d’habitabilité d’aujourd’hui et de pouvoir énoncer quelque chose sans nécessairement fermer une réponse. Être là et mettre à disposition notre regard pour déclencher un débat, une discussion. C’est fondamental pour moi comme photographe, éditeur ou dans mes métiers précédents.

T – Ces livres sont politiques parce que nous nous positionnons sur ces sujets-là, de cette manière-là. Tant mieux si c’est clair ! XIII et Révolu me ressemblent (Nezar n’était pas encore là), ils se positionnent. SPECTRA aussi.

N – Par contre, il me semble que nos livres ne ferment pas une seule lecture.

T – J’ai le sentiment que nous mettons le doigt sur une situation et/ou un problème, mais on ne va pas beaucoup plus loin non plus. D’autres maisons d’édition me paraissent encore plus politiques que nous.

Spectra, photographie Julien Lacroix, éditions Révolues 2025

N – Sur Spectra c’est la même chose, c’est amené autrement, mais l’intention reste la même : comment parler des enjeux d’habitabilité en montagne. Mais cette fois ci par de la fiction, de la prospective, même de la SF dans un sens et un par travail graphique plutôt accessible.

T – Ce qui est intéressant, c’est que pour Spectra Julien Lacroix (l’auteur du livre NDLR) se positionne moins politiquement que nous. Lui affirme moins que nous mais aussi parce que ce livre fait écho aux autres que nous avons publiés.

N – Très certainement aussi parce que comme éditeurs nous interprétons le travail du photographe, et d’ailleurs sur cette intention politique ce sont des choses que nous avons pu affirmer en amenant nos livres dans des sphères plus politiques, d’aménagement du territoire, d’urbanisme. Je pense à une intervention que nous avons faite à la Maison de l’architecture de Lyon où nous avons abordé cette question de l’aménagement des territoires de moyenne montagne avec le livre de Théo et celui de Julien.

Ça a fait sortir ces livres de leurs sphères habituelles, et je prends plaisir à montrer des ouvrages photographiques dans des espaces où ils ne sont pas consommés d’habitude.

C’est une volonté qui nous anime et rejoint le sentiment de responsabilité dont je parlais précédemment. Je trouve aussi, à titre personnel, que ça permet d’aborder certaines problématiques de manière plus détendue, plus accessible que certains langages plus académiques ou de recherche.

C’est aussi ce qui me plaît dans la photographie, ce côté accessible, elle peut être une excellente porte d’entrée pour traiter de questions très complexes de communs et de soin des choses et des communautés.

Vous avez aussi une boutique librairie ?

T – C’est né d’un constat : il n’y a pas de librairie dédiée à la photographie à Lyon. J’ai eu envie qu’il y en ait une donc on en a fait une. Voilà !

En coup de vent librairie-Bureau des Éditions Révolues, 27, rue Saint-Georges, 69005 Lyon

Ce projet a débuté en juin, je suis venu dans ce lieu (Bureau des Éditions Révolues, 27, rue Saint-Georges, 69005 Lyon où se tient la librairie En coup de vent) toquer à la porte, parce que je ne trouvais pas de boutique qui soit dans un prix décent pour tester ce modèle de librairie éphémère. Anthony qui occupait le lieu a adoré cette idée de transformer l’espace en librairie quelques heures par mois et il m’a proposé de le rejoindre. Nous partageons l’endroit à trois entités, avec Anthony donc qui est devenu un bon copain, et Tom, un copain de longue date.

On veut proposer ce format de librairie dédiée à la photographie, une fois par mois. La semaine c’est le bureau, et trois jours par mois nous devenons libraires.

N– C’est un lieu de rencontres, de prétexte à créer ensemble encore une fois. On organise des événements : signature, exposi9ons etc…

T- Nous ne faisons que de la vente sur place.

Le peuple de l’intérieur, photographies d’Eric Courtet, texte Fabien Ribery éditions révolues 2026

Quels sont les projets futurs pour les Éditions Révolues ?

T – Tout début 2026, Le peuple de l’intérieur avec Éric Courtet dont les précommandes s’achèvent le 11 décembre d’ailleurs. <

Fin juin, après les cigognes, de Vanessa Kuzay. Septembre/Octobre un projet dont on garde encore un peu de mystère. Et, déjà 3 autres projets nous attendent pour fin 2026 et 2027. On verra si on arrive à se faire aider.

FM – Merci à vous !

Propos recueillis le l3 novembre 2025

Auteur de l'article

Frédéric Martin

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