10 conseils de lecture de Singular’s et de My Fair Book pour avril 2026
(Tous nos conseils de lecture) Pour avril, la rédaction de Singular’s et de My Fair Book réunit dix livres où l’intime et le politique, la mémoire et l’exil se répondent. Des romans au plus près des failles contemporaines – de Delphine de Vigan à Soufiane Khaloua, d’Hubert François à Aro Sáinz de la Maza – côtoient les voix singulières de Ray Manzarek, Benoit Boutefeu, Fabien Ribéry et Pascal Bruckner.
Deux essais majeurs, ceux d’Alexane Guerin et de Marion Grébert, interrogent, l’un la violence sexuelle faite aux femmes, l’autre notre manière de regarder les fleurs en art. Une constellation de textes pour penser autrement nos liens, nos fictions et notre rapport au vivant. Bonnes lectures.
Je suis Romane Monnier, de Delphine de Vigan, Disparaitre à l’ère du numérique
« Mon point de départ c’est l’intime, les traces qu’on laisse. »
Avec Je suis Romane Monnier, Delphine de Vigan signe un roman captivant, inquiétant et « intranquille ». L’histoire commence par un échange anodin. Lors d’une soirée au café La Malice avec son meilleur ami, Thomas, un quinquagénaire célibataire se retrouve « par erreur » en possession du portable d’une jeune femme qu’il ne connait pas.
Elle ne souhaite pas récupérer son téléphone, lui envoie ses codes d’accès, puis disparaît. Ce geste énigmatique déclenche chez Thomas une quête qui va devenir obsessionnelle. Happé, il pousse les unes après les autres les portes virtuelles du téléphone et se plonge dans la vie de sa propriétaire. Une certaine Romane Monnier, 29 ans. Petit à petit, il découvre ses amis, ses préoccupations, ses goûts, son désarroi aussi, à travers sa tentative de trouver une vérité qu’elle n’arrive pas à saisir.
En même temps qu’il découvre les failles de cette inconnue, Thomas se confronte aux silences et aux blessures de sa propre existence. Il est hanté par l’absence. Celle de sa compagne qui l’a quitté sans un mot d’explication, des années plus tôt, le laissant seul avec leur fille Léo. Désormais en âge de voler de ses propres ailes, Léo a quitté le nid. Son départ récent a laissé un vide que Thomas tente de combler en s’immergeant dans la vie de Romane.
Personnage à part entière, le téléphone de Romane devient, une sorte de « boîte noire » où s’archivent les joies, les mensonges et les désillusions de la jeune femme.
À travers les yeux de Thomas, qui fouille les archives numériques de Romane, le lecteur pénètre toujours plus loin dans l’intimité de la jeune femme. Thomas retrouve des échos à sa propre histoire. Remontent alors les silences de Léo, les non-dits de sa compagne disparue, la mort de son père et cette sensation d’avoir échoué à protéger ceux qu’il aime.
SMS, conversations WhatsApp, messages vocaux et notes intimes s’entremêlent au récit traditionnel.
Ce parti pris, s’il nous immerge dans l’univers numérique des personnages, m’a semblé nuire parfois à la fluidité du roman. Certains échanges, trop explicatifs ou répétitifs, perdent en intensité ce qu’ils gagnent en réalisme.
Mais Je suis Romane Monnier reste un roman sensible, qui pose des questions essentielles sur l’intimité, la trace et l’absence. Delphine de Vigan y confirme son talent pour capturer l’air du temps de manière sobre et puissante, tout en rappelant que la littérature peut – et doit – s’emparer des mutations de notre monde.
Ce livre est une invitation à nous demander : que ferions-nous si nous tombions sur le téléphone de quelqu’un d’autre ? Et que révélerait le nôtre sur qui nous sommes ? En mêlant suspense et réflexion, l’auteure nous offre un roman à la fois captivant et dérangeant, dans lequel je me suis plongée avec avidité.
Sylvie Arzelier

De mère Inconnue, de Pascal Bruckner (Grasset)
Quel beau titre !
Toutes les mères ne sont-elles pas inconnues ?
Ma propre mère, alors même que vivante, je me préoccupais peu d’elle…morte, ce qu’elle fût hier m’interroge aujourd’hui !
Finalement elle n’a jamais été plus vivante dans ma vie que depuis qu’elle est morte…dans la sienne ! Est-ce que les mères moulent les fils ? Les pères ayant à mes yeux d’étudiant en première année de psychologie de comptoir, la lourde charge de les démouler ! J’ai souvent eu ce sentiment, hélas délicieux, d’être entièrement moulé par ma mère ! Et pas démoulé par p’pa.
En vérité, rien n’est plus faux…
Je me suis plus « construit autour » des silences angoissants de mon père que de la tendresse de ma mère.
Mais en bon fils, reconnaissant j’aime me raconter cette histoire – et la raconter aux autres surtout – où le féminin domine par la grâce de l’intelligence du coeur…le masculin poilu !
Donc…les mères
Dans le manque ou le trop-plein, elles sont condamnées à être le réceptacle des reproches en tous genres…
Je suis bien content de ne pas être une femme, tiens !
Ah les mères, les mères… Quel sujet en or massif pour les écrivains. Romain Gary et Albert Cohen ont fait de leur m’man leur beurre et…ma jubilation !
J’ai adoré « De mère inconnue » de Pascal Bruckner !
J’avais aussi beaucoup aimé l’un de ses précédents livres « un bon fils » où il partait seul, de nuit et dans le froid à l’assaut de son père, distributeur de torgnoles familiales, passionnément d’extrême droite et antisémite viscéral…
Dans celui-ci, l’auteur part, non à l’assaut, mais à la découverte de sa mère. C’est le récit d’une femme dépressive trompée par son mari violent, qui couvre alternativement son fils unique de conseils et de reproches. La légèreté du ton de l’auteur, l’élégance de son style et son humour permettent une lecture sereine de cette enfance tragique.
La mère de Bruckner s’appelait Monique. Tout le long de son récit, il la nomme par la lettre M. M comme mystère pourrait s’entendre ici comme un ordre d’amour « aime ». Cette lettre lui permet d’entretenir un mystère qu’il ne cherche pas véritablement à percer.
On ne voit chez l’autre que ce qu’il a bien envie de montrer et surtout ce que nous avons envie de voir !
Le portail du portrait reste ouvert…
Élevé entre un père qui cogne et une mère qui colle, Bruckner sans nous épargner ses failles personnelles décortiquées avec un étonnant sens de l’autodérision assez jouissif – il y a des passages hilarants sur son rapport amoureux un brin infantile aux femmes : ce sont les moments que je préfère dans le bouquin – très inattendu pour un intellectuel au beau visage un peu grave, intervenant sur des sujets qui ne le sont pas moins, nous montre qu’il est toujours possible « de s’en sortir », malgré des parents toxiques…
l’amour ayant trouvé un passage praticable dans l’épais brouillard de la dépression maternelle.
Patrice Gree

Les deux livres conseillés par Patricia de My Fair Book
Dulmaa d’Hubert François (Thierry Marchaisse)
À la mort de son père, Élisa, jeune étudiante eurasienne élevée en France, se rend en Mongolie. Guidée par ses racines, elle part sur les traces de celle qui l’a abandonnée encore enfant : sa mère, Dulmaa.
Pour l’accompagner dans son épopée, les carnets de voyage de son père, lui-même envouté par le pays, son grand-père Oovo, personnage très attachant qui veille sur elle, sans oublier le chien “Lapin“, molosse au cœur tendre.
On découvre alors un pays dans sa diversité, dans ses paradoxes, et l’on plonge au cœur des coutumes et traditions mongoles, imprégnées d’hospitalité et de spiritualité.
Entre chevauchées épiques dans des steppes infinies et rituels ancestraux, ce récit initiatique, cette véritable quête d’identité, offre un dépaysement garanti dans un pays où le temps semble s’être arrêté.
Malart d’Aro Sáinz De La Maza (Actes Sud)
Un yacht à la dérive au large de Barcelone. Les corps sans vie d’un couple emblématique de la jet-set locale y sont attachés et trainés dans son sillage. Une scène glaçante… et un inspecteur introuvable.
Obsédé par ces deux figures intouchables, Milo Malart soupçonnait le couple d’être les commanditaires de crimes d’un sadisme extrême. Problème : le bateau regorge de ses empreintes. Accusé idéal, Malart a disparu et ses collègues disposent de 60 heures pour le retrouver… et prouver son innocence.
L’enquête s’emballe, menée tambour battant par une galerie de personnages attachants, à commencer par la sous-inspectrice Mercader qui va adopter les méthodes d’investigation borderline de Malart.
Quatrième volet d’une série déjà culte, ce polar très noir confirme la force de son (anti)héros récurrent : Milo Malart, enquêteur au raisonnement infaillible et intuitif, mais hanté par ses propres démons.
Du rythme, des rebondissements, ce thriller addictif redoutablement efficace dévoile une Barcelone sombre et rugueuse, loin des clichés touristiques. À dévorer d’une traite !


Les deux livres conseillés par Julie de My Fair Book
La Vallée des Lazhars, de Soufiane Khaloua (Agullo)
Après six ans d’absence, Amir, jeune Français d’origine marocaine, retourne avec son père, dans le fief familial. L’occasion ? Le mariage de Farah, cousine d’Amir. Mais l’union ranime de vieilles rancunes : le fiancé fait partie du clan rival de la famille…
Dans ce décor aride, le temps d’un été, Amir observe cette terre, cette famille qu’il connait peu, découvre les coutumes et rivalités et attend avec impatience Haroun, son cousin préféré de retour d’un exil de trois ans.
Au-delà du récit haletant, de cet été vibrant, l’auteur nous embarque sur une réflexion, à hauteur d’adolescent, sur les racines, le poids des coutumes, la passion amoureuse. On respire la poussière, on écoute les silences des anciens, on ressent la colère des jeunes, on comprend le poids du sang et du déracinement.
Un texte fort entre tradition et modernité, entre respect et désobéissance. Un magnifique roman initiatique et identitaire sur les routes marocaines.
Le Poète en exil, de Ray Manzarek (Aux Forges de Vulcain)
Ecrit par Ray Manzarek, cofondateur et claviériste des Doors, ce roman présente des « ressemblances et affinités » avec l’histoire du légendaire groupe de rock…
Roy, ex-claviériste d’un célèbre groupe des années 70, reçoit un jour une mystérieuse carte postale, à l’écriture familière, en provenance des Seychelles. Familière puisqu’elle n’est autre que celle du « Poète », ex-chanteur du même groupe décédé mystérieusement à 27 ans, à Paris en 1971… comme un certain Jim Morrison. Roy, plein d’espoir, va donc se rendre dans le célèbre archipel de l’Océan Indien à la recherche de son ami.
Une envie de voyage ?
Ce texte célèbre tout à la fois, l’amitié, l’amour, la rédemption, la quête du bonheur, la musique, le rock, la poésie… dans une atmosphère optimiste et bienveillante. Les notes du traducteur en fin d’ouvrage permettent de faire le lien avec la véritable histoire des Doors mais pas besoin d’être fan du groupe pour apprécier ce roman original !


Tala à la fenêtre, de Fabien Ribéry & Stéphane Duroy (Les Petites Allées)
Les textes évoquant précisément l’œuvre de Stéphane Duroy sont plutôt rares. La discrétion du photographe, son refus du bling-bling, tu m’as-tu-vu y sont probablement pour beaucoup. Toutefois, pas de regrets à avoir puisque quand un ouvrage paraît traitant de lui, il ouvre forcément d’intéressantes perspectives.
La photographie choisie, Tala à la fenêtre, introduit avec précision l’espace dans lequel évolue le photographe. Ce n’est pas un hommage, même si ça en est un aussi, c’est une leçon.
Tala à la fenêtre devient une nécessité justement parce qu’il est bref. En quelques pages tout est écrit. Reste aux lecteurs à s’en emparer, surtout à percevoir la nécessité vitale d’un tel ouvrage dans les temps troublés et mortifères qui sont les nôtres. Toutes les portes d’entrée sont importantes pour comprendre une œuvre ; celle-là sans doute encore plus.
La collection Pour dire une photographie (sous la direction de Serge Airoldi), publiée par la maison d’édition rochefortaise Les Petites Allées, s’enrichit d’un titre où le critique Fabien Ribéry est le diseur d’une image duroissienne.

Le Viol ordinaire, d’ Alexane Guerin, Seuil
Commis par un ex-conjoint ou un ami dans les circonstances du quotidien, le viol ordinaire est longtemps resté sous les radars, posant un double défi, tant du point de vue de sa qualification que de sa prise en compte par la justice. Le mouvement #MeToo et le consentement rebattent aujourd’hui les cartes.
En témoigne brillamment, nombreux témoignages à l’appui, le livre d’Alexane Guérin, Le viol ordinaire, révéler un crime de l’intimité aux éditions du Seuil. La docteure en science politique, qui codirige également l’association « La Valise », y plaide pour de nouvelles voies de justice. Elle répond aux questions d’Anne-Sophie Barreau.

La complainte d’Aphro, de Benoit Boutefeu, éditions-abak
Deux amis d’enfance, tous deux ayant grandi à Limoges, de deux milieux sociaux différents, ont pris des voies divergentes. Ils se retrouvent après plus de 25 ans de silence dans une ferme corrézienne. L’un vient de faire un burn-out à Bercy au Ministère du budget, l’autre se remet d’une condamnation de prison pour avoir mis le feu au chantier d’une ferme « de mille vaches » qui a causé la mort d’un vigile.
Entre l’ambition dévorante de l’un et l’idéalisme dévastateur de l’autre, les deux hommes qui ont touché le fond sauront-ils se retrouver et se relever ?
Cadre supérieur dans la fonction publique Benoit Boutefeu a visiblement fréquenté les arcanes des ministères qu’il retranscrit dans ce troisième roman, mais aussi la campagne corrézienne et les villes moyennes du centre de la France, déprimantes. Nous passons des salons compassés de Bercy à la l’arrière-cour d’une ferme corrézienne délabrée entourée de vaches, brebis et d’un chien, Felix.
La complainte d’Aphro – que l’on comprendra être une vache nommée Aphrodite – est un roman poignant, d’une beauté âpre, une photographie d’une certaine vie dans la campagne française du temps de François Hollande, de la détresse de certains éleveurs entre la dure vie du métier et l’amour de leurs bêtes. Certaines scènes sont criantes de réalisme.
L’histoire de deux renaissances et une ode à l’amitié.
Un roman bien écrit, sombre, qui finit dans la lumière.
Patricia de Figueiredo

La complainte d’Aphro, de Benoit Boutefeu
Pourquoi les fleurs. Un autre voyage en Italie, de Marion Grébert (L’Atelier contemporain)
Au carrefour de la philiosophie, de l’histoire de l’art et de la périgrination poètique, Marion Grébert propose avec Pourquoi les fleurs une véritable révolution du regard sur le détail floral dans l’histoire de l’art, en particulier italienne, en le hissant du décor au cœur même du sens des œuvres.
Son ambition est double : défaire notre aveuglement devant ces motifs trop familiers et montrer comment les fleurs condensent nos désirs, nos politiques et nos croyances, comme des miniatures de nos intentions les plus fragiles et les plus ambitieuses.
À travers un voyage érudit mais sensible, de l’Antiquité à Pasolini, elle lie phénoménologie de l’attention et enjeux écologiques contemporains, faisant des fleurs un opérateur discret de pensée plutôt qu’un simple symbole. Ce geste rejoint, mais par un autre biais, celui de Clélia Nau, La Parade des fleurs (Hazan), qui « ouvre le concept de fleur » en le traitant comme un paradigme pour repenser l’image, le peintre devenant butineur, pollinisateur de surfaces.
Là où Clélia Nau part de la matérialité sensible et des tactiques de la fleur pour élaborer une anthropologie du vivant en peinture, Marion Grébert adopte la forme du voyage narratif et historique pour déplier ce que notre regard élimine ou néglige dans les œuvres.
Ensemble, les deux livres composent un diptyque précieux : l’un élargit le champ théorique de la fleur comme modèle pour l’art, l’autre approfondit notre manière de voir, en restituant aux fleurs leur puissance d’énigme et de mémoire culturelle. OOlgan






