D’un ensemble « baroqueux » à un théâtre jubilatoire de la chanson

À l’origine, Arnaud Marzorati vient du monde baroque, avant de choisir de déplacer son exigence stylistique vers la chanson populaire à travers l’histoire.
La fondation des Lunaisiens en 2008 marque ce basculement : l’ensemble se spécialise dans la chanson « historique et populaire française », d’abord centrée sur les XVIIᵉ–XVIIIᵉ siècles, puis élargie aux XIXᵉ, XXᵉ et XXIᵉ siècles. Au fil des projets – chansons de 1789, révolutions de 1830, 1848, 1871, Napoléon avec Sainte-Hélène, Balzac avec La Comédie Humaine, mais aussi Le Cabaret de la France Libre ou Le Cerveau de Voltaire,… – un sillon se creuse.

L’ambition devient plus nette : la chanson devient un outil de reconstitution d’ambiances sociales, politiques, urbaines, davantage qu’un simple document.

De faire chanter la mémoire au partage du plaisir du chant

Pour chacun de ses projets, Arnaud Marzorati tisse leur cohérence et revendique de vouloir « faire chanter la mémoire », c’est-à-dire faire entendre l’histoire à travers un timbre, un phrasé, un arrangement qui pour Jadis et naguère, nous baladent « entre les temps immémoriaux du royaume franc et ceux du grand Versailles, entre faits glorieux et maladresses inavouables, convoquant autant un caractère profondément nostalgique qu’une fibre parodique ». Avec une fabrique qui sans illustrer servilement les textes invente à chaque projet tant son instrumentarium que l’association des voix de têtes.

Arnaud Marzorati baryton et DA des Lunaisiens photo Edouard Niqueux

« Nous ne sommes surtout pas dans la restitution pure.
Il nous faut être autant comédien que musicien. Je dirais comédien exactement comme les premiers musiciens, je vais presque oser dire que c’est comme la comédie française, c’est-à-dire on prend ce qui semble être des classiques, mais on s’en amuse et on les exalte, on les sort de de ce qu’ils ont pu être à leur époque.
Parce que c’est exactement comme aujourd’hui, quand on fait du Molière, on n’est pas systématiquement en train de se dire: Tiens, on va le faire comme on le faisait à l’époque.
Non, il faut s’en amuser, il faut redonner ce que nous sommes aujourd’hui. »

Jadis & Naguère s’inscrit et booste cette dynamique : un geste de passeur qui assume son point de vue, d’historien engagé.  Sans aucune forme de nostalgie puisque l’essentiel est de créer « un mélange textuellement savoureux et musicalement délicieux« .  Au-delà du « divertissement’ assumé,  ce qui frappe dans les programmes des Lunaisiens, chaque disque est un scénario de chansons qui « nous transporte au cœur de la fabuleuse épopée de l’Histoire de France »

J’invite aussi toujours à aller vers notre monde de contemporains et à envisager ce que sera demain.

Dénicher la dramaturgie et la poétique de chaque chanson

L’audace de la fabrique tient à trois choix

Dans la matière textuelle d’abord : mêler grandes figures (Balzac, Béranger) et chansons de trottoir, pamphlets, couplets satiriques, pour donner à entendre la totalité d’un paysage social, du plus pauvre au plus riche.

Dans l’harmonie ensuite : partir de la simplicité originelle de la chanson pour y injecter un esprit d’arrangement et parfois d’improvisation hérité du baroque, sans la transformer en pastiche jazzy ni en ersatz de « chanson à texte » contemporaine.

Dans l’instrumentarium enfin : cornet à pistons, cuivres romantiques, instruments anciens, jeux de timbres volontairement « pittoresques » qui recréent l’étrangeté du passé plutôt que de la lisser au goût du jour.

Une démarche de transmission qui fait figure de contre-modèle face à l’IA

Dans un univers musical saturé de chansons standardisées, et désormais IA, il ne s’agit pas de moderniser le répertoire, mais de faire entendre sa modernité intrinsèque, ses fractures, ses ambiguïtés, en travaillant la distance historique comme un ressort dramatique et comique.

Notre propos ici, n’est pas tant de viser “l’authenticité” que de voir – et surtout d’entendre – comment les siècles, les souverains, les événements, ont pu nourrir la création populaire.
C’est donc une vision résolument “décalée” que nous faisons entendre au public d’aujourd’hui, qui entrera allègrement en résonance avec les frasques, les racontars ou les partis-pris propres aux récits de la rue.

Avec ses chansons incarnées, grinçantes, dans tous les sens du terme, Jadis & Naguère prolonge cette dynamique : programme pensé comme un montage de mémoires chantées, où l’on navigue d’un temps à l’autre avec la légèreté d’un cabaret et la rigueur d’un laboratoire d’histoire culturelle.

Ce que mettent Les Lunaisiens en voix

Lorsqu’ Arnaud Marzorati dit vouloir « faire chanter la mémoire », le baryton assume une éthique autant qu’une esthétique. Cette formule implique que la mémoire n’est pas une archive figée mais une matière vivante, à réveiller, à transmettre, en particulier aux jeunes publics et aux auditeurs peu familiers de ce patrimoine.

Désormais, faute de courage des programmateurs, l’essentiel de leur agenda est constitué de résidences, projets pédagogiques, livres-disques pour enfants que Mazoratti écrit autour de La Fontaine ou Molière, mais aussi Voltaire ou Baker avec l’idée que chanson, littérature et histoire peuvent redevenir un même geste de récit national partagé.

Leurs programmes le prouvent en tissant ensemble classes sociales, époques et registres, du cabaret politique à la romance sentimentale. Ce qui fait chanter Les Lunaisiens, c’est donc moins la nostalgie que le désir de créer du lien :

« La chanson populaire a toujours servi à faire du lien » Marzorati

À l’écoute de Jadis & Naguère, on perçoit cette tension féconde entre sérieux documentaire et joie ludique, travail de philologue et plaisir de cabaretier, qui donne à cet ensemble sa singularité dans le paysage vocal français.

En persévérant dans cette mission (utopie?) de réinventer « les chansons d’antan », Les Lunaisiens ne se contentent pas de ressusciter un répertoire : ils interrogent ce que notre époque fait – ou défait – du chant comme mémoire commune pour mieux les faire chanter.
En harmonie et toute jubilation.

Le carnet de lecture d’Arnaud Marzorati

A force de m’occuper des chansons orphelines du passé, puisqu’il faut bien les recueillir si l’on ne veut pas qu’elles se perdent, j’ai pris goût à ces dernières au point de me mettre à en écrire moi-même.

Me voici parolier pour des couplets que je destine aux enfants. J’écris en allant sur les traces de Boris Vian, de Prévert, d’Homère, de  La Fontaine, de Molière et de tant d’autres encore.

Je me remets à la lecture des classiques pour retrouver mon âme du temps de ma scolarité.

Qu’aurais-je été sans mes professeurs de français ? Pas grand-chose.

En dehors des mots et des phrases qu’ils constituent, rien ne m’intéressait vraiment…sauf, peut-être l’Histoire… (j’adore lire Michelet)  mais une histoire faite de contes et de légendes, de mythologies et de mystères…

J’allais aussi feuilleter des livres de géographes.

Pour moi, le grand Géographe s’appelle Elisée Reclus. C’est lui qu’il faut avoir dans sa bibliothèque ! Son « Histoire de l’eau »…un recueil poétique et philosophique qui nous ouvre des perspectives sur une écologie moderne.

https://youtu.be/aSCA-fwVuW8

Voilà ce que je veux lire actuellement, des livres sur la Nature ! 

Poursuivre mon voyage aquatique avec « L’eau et les rêves » de Gaston Bachelard.

Respirer au cœur des grandes forêts avec « Walden ou la vie dans les bois » du naturaliste américain Henry David Thoreau.

Etre sensible au vivant dans son entièreté en réfléchissant et en s’adonnant à la philosophie grâce aux ouvrages du jeune philosophe Baptiste Morizot, avec par exemple : « Manières d’être vivant »

Je n’oublie pas le ver de terre de Gaspard Koenig 

Auteur de l'article

Olivier Olgan

administrator

Donner un sens au hasard de nos curiosités par le partage

Retrouvez-moi tous les vendredis dans la newsletter de Singular’s

See author's posts