Culture

Chalk Line, de Caroline Marçot, commande du Consortium Créatif, rend hommage à Joséphine Baker

Publié par Olivier Olgan le 2 octobre 2025

Déjà quatre ans que Joséphine Baker est rentrée au Panthéon ! Le Théâtre des Champs Elysées lui rend hommage jusqu’au 5 octobre. Présenté le 30 septembre en création mondiale, Chalk Line, de Caroline Marçot, chanté par la mezzo-soprano Adèle Charvet accompagné de l’Orchestre de Picardie Hauts-de-France, dirigé par David Reiland rappelle l’engagement de la militante acharnée pour les droits civiques.
Entre mélopée et prosodie, cette œuvre envoutante réhaussée par les images de Pierre Martin Oriol  – commande du Consortium Créatif (qui réunit cinq orchestres nationaux en région) – va être jouée plus d’une dizaine de fois jusqu’en 2027. Fait exceptionnel pour une création d’aujourd’hui souligne Olivier Olgan, et cette synergie collective constitue une magnifique métaphore du combat de Baker pour l’humanisme sous toutes ses formes.

De la meneuse de revue à à la militante des Droits Civiques

Elle ne fut pas seulement la meneuse de revue fraichement débarquée d’Amérique qui fit ses premiers pas au TCE il y a 100 ans, le 2 octobre 1925. Son entrée au Panthéon en 2021 rappela qu’elle fut une femme aux milles vies et combats, de l’héroïne de la Résistance à celle d’un féminisme humaniste.

« Voilà maintenant un siècle que Joséphine Baker a foulé pour la première fois le sol français. Fêter l’anniversaire des 100 ans de son premier engagement parisien, et celui des 60 ans de la Marche de Washington fait naître deux propositions : tout d’abord un hommage, tribut en témoignage de respect, puis un mémorial, pour cultiver un souvenir vivace. Et pour que cette perpétuation ne se fige pas en un mausolée, il me fallait retrouver le mouvement transatlantique de son voyage.
Joséphine Baker porte avec et en elle toute la chaleur du Gulf Stream, et son énergie communicative continue de se distiller. D’un bord à l’autre il nous faut broder l’ourlet et recoudre, raccommoder, ce que l’histoire a disjoint.
»
Caroline Marçot

Hommage et dynamique humanistes

En composant Chalk Line, commande 2025 du Consortium Créatif, Caroline Marçot  rend hommage émouvant à la  militante pour les droits civiques américains. Le choix de la forme  –  voix pour orchestre – et l’inspiration vocale et textuelle de la partition puise sa principale source dans le discours que Joséphine Baker prononce au Lincoln Memorial de Washington le 28 août 1963 lors de la marche pour l’emploi et la liberté initiée par Martin Luther King.

Pendant la création, les images d’archives de Pierre Martin Oriol projetée, permet de revivre la force de cette journée historique dont la résonnance porte – plus que jamais – jusqu’à aujourd’hui. Et de s’immerger le temps (très court, trop court tant les thèmes sont multiples) de cette composition flamboyante qu’Adèle Charvet transcende, dans la longue lutte menée par les militants des Droits Civiques pour mettre fin à la Ségrégation aux États-Unis.Elle nous donne aussi l’énergie de rester vigilant aux combats encore à mener, l’actualité l’exige!

Ligne de craie, loin d’être virtuelle

Le titre Chalk Line, littéralement « ligne de craie » évoque la ligne blanche que l’on dessinait parfois sur le sol, à la craie, pour séparer l’espace de la scène et du public lors d’un spectacle de rue. Ce terme renvoie pour Caroline Marçot autant à la vie vécue par les esclaves Noirs débarqués d’Afrique que celle de leurs descendants pendant la Ségrégation.

« Joséphine Baker est l’incarnation de cette ligne de craie, elle qui a fui la Ségrégation il y a cent ans, en 1925, pour pouvoir vivre de son art à Paris et devenir une figure des Années Folles grâce à ses numéros de danses novateurs, ses grimaces et ses chansons célèbres avant de s’engager dans la Résistance et d’incarner un message d’espoir et de liberté tout le reste de sa vie. »
Caroline Marçot

Melting pot musical assumé et transcendé

Avec la reprise d’extraits du discours de Joséphine Baker réinterprété musicalement par la voix d’Adèle Charvet, « raisonnent »aussi  les  réminiscence de chansons de Nina Simone, de la militante Daisy Bates, de la reine du gospel Mahalia Jackson ainsi que des « Freedom ! » clamés par Lena Horne lors de la Marche de Washington. Les parties instrumentales de l’orchestre mozartien, écrites dans un style jazz et blues, amplifient, tel un miroir déformant, la voix ductile de la chanteuse qui prend un plaisir manifeste à s’y frotter.

Avec Chalk Line, de Caroline Marçot, Adèle Charvet rend hommage à Joséphine Baker photo Vincent Pontet

« Rassembler le disparate pour en faire un style commun et en construire la cohérence, humaniser l’absurdité et l’injustice des conditions de survie, c’est le projet de société que la musique américaine endosse pour faire émerger une identité vibrante de ses 50 états.
Finalement, notre franchissement de la Chalk Line se passe en trois étapes. C’est d’abord la rencontre avec l’hétérophonie de chants de travail passionnément collectés par Alan Lomax dans les pénitenciers du sud. C’est ensuite l’immense élan de confiance pacifiste de cette marche pour les droits civiques.
Et c’est enfin l’exhortation toujours aussi vivante de Daisy
. »
Caroline Marçot

Le mélomane se laisse happer bien volontiers

D’autant que viendront après l’entracte un stimulant florilège de Chansons de Baker, Piaf, Bechet, Miller, etc. Ce cocktail très tonic fera le succès sans aucun doute de cette partition colorée, promise à être jouée plus d’une dizaine de fois. Et c’est mérité. L’ambition de Caroline Marçot et du Consortium Créatives est tenue.

Auteur de l'article

Pour en savoir plus sur le Consortium Créatif et l’hommage à Joséphine Baker

Hommage à Joséphine Baker pour son premier show au TCE, le 2 octobre 1925

  • 4 octobre, 20h, Gala, Pretty Yende, Luan Pommier, Neima Naouri, Christopher Austin dirige Orchestre national d’Ile-de-France
  • 5 octobre, 15h Le Roi qui n’aimait pas la musique, Le Roi qui tombait amoureux de Joséphine, contes musicaux, de Karol Beffa

Création mondiale, Chalk Line, pour voix et orchestre,  de Caroline Marçot (Éditions Musicales Artchipel), avec une projection vidéo de Pierre Martin Oriol, complété par Le Bœuf sur le toit, op.58 de Darius Milhaud et des Chansons de Baker, Piaf, Bechet, Miller, etc. arrangées par Johan Farjot pour orchestre.

30 septembre 2025, Théatre des Champs Elysées

Orchestre de Picardie, David Reiland, direction

Adèle Charvet, mezzo-soprano

  • 4 octobre 2025 – Auditorium du Conservatoire, 37e Festival de Laon
  • 7 février 2026 – Maison de la Culture – Amiens
  • 8 février 2026 – Théâtre du Jeu de Paume – Albert
  • 13 février 2026 – Salle de l’Eden – Hirson

Orchestre national de Bretagne, Nicolas Ellis, direction

Adèle Charvet, mezzo-soprano (dates à Rennes et Lamballe)
Camille Bauer, mezzo-soprano (dates à Pontivy et Brest)

  • 20 et 21 mai 2026 – Couvent des Jacobins – Rennes
  • 22 mai 2026 – Quai des Reves – Lamballe
  • 28 mai 2026 – Palais des congres – Pontivy
  • 29 mai 2026 – Le Quartz – Brest

Orchestre national de Cannes, Holly Hyun Choe, direction

Adèle Charvet, mezzo-soprano

  • 25 octobre 2026, Théâtre Debussy – Cannes

Orchestre national Avignon-Provence, Marc Leroy-Calatayud, direction

  • Décembre 2026, Opéra Grand Avignon

Orchestre national de Mulhouse

  • Saison 2026/2027

Le Consortium créatif fait vivre la musique d’aujourd’hui

Initiative inédite en France et en Europe, le Consortium créatif est une association de cinq orchestres nationaux de région – Orchestre National Avignon-Provence, Orchestre National de Bretagne, Orchestre National de Cannes, Orchestre National de Mulhouse et Orchestre de Picardie-Orchestre National en région Hauts-de-France – unis pour soutenir la création musicale contemporaine.

Par le biais de commandes aux compositrices et compositeurs d’aujourd’hui, la diffusion et le rayonnement des œuvres sur le territoire national et des actions de médiation, il incarne un modèle innovant de collaboration et de mutualisation entre orchestres au service de la musique de demain. Débuté en 2023 avec un Concerto pour violoncelle de Michaël Levinas, 2024 avec une symphonie d’ Olivier Penard, 2025 avec un conte musical jeune public de Sarah Lianne Lewis, 2025, Chalk line de Caroline Marçot, pour voix et orchestre.
En 2026, le Consortium s’engage avec Tatiana Probst et Alexis Saveliev pour la création de deux œuvres, dont une de musique de film.

Partager

Articles similaires

De Stravinsky à Benjamin, deux contes cruels et un sommet lyrique au T2G

Voir l'article

De Cassatt à Villeglé, dix expositions pour sortir des stéréotypes et … des écrans

Voir l'article

Zurbarán et Tintoret : le silence et la secousse, deux sensibilités modernes

Voir l'article

De Slow Horses à The Diplomat : six séries d’espionnage qui doutent de la probité du pouvoir

Voir l'article