De l’extension du domaine du street art.

J’admire un pochoir au détour d’une rue, je me balade volontiers dans le 13e arrondissement, je photographie une fresque, et je passe mon chemin sans savoir qui l’a faite. Alors quand j’ai appris que l’ancien magasin Zara serait transformé en temple de l’art urbain — j’y suis allée, très curieuse de voir ce que trois étages de fast fashion devenus galerie pourraient bien raconter.

Coup de coeur au sous-sol du StreetArt Denfert x Expo des 150 photo Sylvie Arzelier

Le décor intrigue dès l’arrivée.

Au 14 avenue du Général-Leclerc, à deux pas de la place Denfert-Rochereau et des Catacombes, les vitrines du magasin désaffecté donnent sur le quartier comme celles d’une boutique ordinaire. Sauf que derrière, les peintures, sculptures, tags et créations en tous genres ont envahis l’espace de 2 400 m².

L’événement s’appelle l’Expo des 150. Après une édition 2025 record dans l’ancien central téléphonique Bergère situé dans le 9e arrondissement (plus de 130 000 visiteurs  — j’y étais, et j’avais aimé), il revient jusqu’au 25 octobre 2026, porté par le Cabaret du Chat Noir.
En mutant, il a aussi grandi : 22 jours, trois niveaux, des centaines d’artistes.

Tous les espaces de l’ex Zara sont convertis en gamerie du StreetArt Denfert x Expo des 150 2026 photo Sylvie Arzelier

Trois étages, trois façons de découvrir

Ce qui m’a plu d’emblée, c’est que chaque étage, sur 800 m2, raconte une histoire différente. Dès l’extérieur, les artistes créent en direct, sur la façade du magasin transformée en galerie.

Au rez-de-chaussée, les artistes créent en direct, sous les yeux des visiteurs, couvrant les oeuvres de la veille. Les œuvres sont variées, abondantes, joyeuses ou nostalgiques, saturées de couleur ou monochromes, en papier, carton, fer ou terre cuite. Il y en a vraiment pour toutes les sensibilités. Et tous les prix.

Acquérir une œuvre originale devient possible. Avant de monter au 1er, intégrées au décor, mêmes les cabines d’essayage jouent le jeu.

StreetArt Denfert x Expo des 150 photo Sylvie Arzelier

Au 1ᵉʳ étage, c’est l’exposition-vente portée par la Galerie Roussard — galerie itinérante et moteur artistique depuis plus de 75 ans, déjà à l’origine des accrochages street art de l’église de la Madeleine et de la Poste du Louvre. On y trouve aussi des séances de dédicaces avec les artistes. Près de 100 séances sont prévues pendant la durée de l’événement.

Coups de coeur au sous-sol du StreetArt Denfert x Expo des 150 photo Sylvie Arzelier

Au sous-sol, c’est l’immersion totale. Mon espace préféré. Le plus fort en sensation.

Les anciens bureaux du magasin se métamorphosent en un labyrinthe d’art urbain, habillé de fresques XXL peintes directement et quotidennement sur les murs — Jo Di Bona, Ensemble Réel, Codex Urbanus… de noms que j’ai découvert. L’art urbain une fois qu’il quitte la rue ne perd rien de sa puissance.

2 photos d’un même mur à 1 semaine d’intervalle au StreetArt Denfert photo Sylvie Arzelier

Mettre des noms sur les murs

Pour prolonger l’expérience in situ, dans les rues de Paris, vous pouvez repartir avec un exemplaire du Petit Atlas de poche du Street Art de Paris et sa Banlieue. Signé Codex Urbanus aux éditions Omniscience, ce guide fonctionne comme un guide naturaliste. Il permet d’identifier une œuvre croisée au détour d’une rue et de retrouver la personne qui l’a réalisée. La 2e édition passe de 150 à 200 street artistes actifs en Île-de-France, avec 800 photographies d’œuvres, un index et 432 pages — pas facile à glisser dans la poche, mais indispensable.

Coup de coeur au sous-sol du StreetArt Denfert x Expo des 150 photo Sylvie Arzelier

Mais au fait, pourquoi Le Chat Noir ?

Le Chat Noir n’est pas un nom pris au hasard. Fondé en 1881 par Rodolphe Salis, créateur du journal satirique du même nom, le Cabaret du Chat Noir a été le premier cabaret littéraire, artistique et musical d’avant-garde, où se réunissait le Tout-Paris. L’Expo des 150 reprend cet esprit de rassemblement, avec comme hôtes, les artistes d’aujourd’hui. Elle est située à moins de cinq minutes des Catacombes, où Nadar est exposé et comme Robert Capa du musée de la Libération

Le 14e, après avoir perdu la Fondation Cartier et bientôt la Fondation Giacometti, reprendrait-il des couleurs culturelles ?

Rue Meurt d’art – Poulain Art Work, StreetArt Denfert x Expo des 150 photo Sylvie Arzelier

Auteur de l'article

Sylvie Arzelier

contributor

Retrouvez-moi tous les vendredis dans la newsletter de Singular’s

See author's posts